Како играти сцену

Posted on
Аутор: Peter Berry
Датум Стварања: 16 Август 2021
Ажурирати Датум: 1 Јули 2024
Anonim
Как натурально играть на сцене
Видео: Как натурально играть на сцене

Садржај

викиХов је вики, што значи да је више чланака написало више аутора. Да би створили овај чланак, у његовом издавању и побољшању током времена учествовало је 73 људи, неки анонимни.

Да ли су од вас тражени да учествујете у школској представи? Сањате ли о томе да постанете сјајан глумац? Ако је то случај, морат ћете научити основна правила за играње комедије. Ширите сер Мицхаела Цаинеа, ви и ваш Осцар!


фазе

Део 1 од 4:
Препознајте његов лик и шта га покреће да иде напред

  1. 1 Пронађите одговорност према свом карактеру. Многи ће вам рећи да морате измислити тајну да сте једини који зна ко ће ваш лик померити напред. Ово је веома добра техника и вреди покушати. Осим што ћете му дати тајну, знајте свог лика на дохват руке. Нека то буде прави појединац, а не само име на страници.
    • Шта он ради у слободно време? Како мислите да би реаговао у одређеним околностима? Ко су му пријатељи? Шта га чини најсрећнијим? Каква је његова глобална визија света? Која му је омиљена боја? Његово омиљено јело? Где он живи?
    • Ако је ваш лик заиста постојао, урадите неко истраживање о њему. Ако је измишљени лик, сазнајте од чега је требао да живи, одакле долази, историјске догађаје кроз које је могао да пређе.


  2. 2 Запитајте се зашто. Пронађите оно што покреће ваш лик напред и све ће доћи на своје место. Анализирајте свој рад у целини, али изразите своје емоције сцена по сцени, улога по улогу. Шта мотивира ваш лик је смјерница рада? Одговор је "да", па која је то мотивација? Размислите о свим његовим интеракцијама.
    • То је генерално наведено у сценарију. Ако то није случај, ваш менаџер ће то накнадно објаснити, износећи ваше идеје. Прочитајте своју прву сцену и анализирајте шта желите и сазнајте како ћете то добити. На крају бисте требали добити два одговора: једноставан концепт попут "прихваћање" или "утјеха", а затим "довођење мог пријатеља / љубавника / непријатеља да ради то и то". Једном када прођете овај корак пренесите овај осећај.



  3. 3 Знајте свог е. Да бисте се осећали самоувереније када играте и могли да се фокусирате на свој лик, мораћете да знате свој е што је могуће боље. Кад сте нервозни, то вам може олакшати заборав на редове или ћете имати потешкоћа да их наведете. Да бисте то избегли, знајте на дохват руке.
    • Пречитајте е-пошту сваке вечери пре спавања. Кад вам буде угодније, почните да их рецитирате и да видите колико можете далеко без гледања белешки.
    • Вежбајте свог пријатеља са пријатељем или породицом и назовите их да играју друге ликове. На овај начин ћете такође меморисати конус повезан са вашим е и када треба да говорите.
      • Поред тога, ако неко други није у праву, можете поправити ствари!
    • Вежбајте да кажете свој е баш онако како желите да свирате на позорници или пред камерама. Пробајте различите начине да изговорите свој е да бисте пронашли оно што најбоље ради и шта изгледа природније.



  4. 4 Водите белешке о свом сценарију. Иако можда мислите да ћете углавном губити време на брисање свега касније, белешке на вашем сценарију биће вам од велике помоћи. Развијте свој сопствени систем напомена који ћете једини разумети.
    • Имајте на уму паузе или промене темпа. Можете ставити потезе између речи или реченица. Угледавши ове особине, знаћете када треба да успорите. Паузе су подједнако важне као и речи. То морате запамтити да бисте могли ефикасно испоручити свој е.
    • Запишите своја осећања. У једном одломку можете завршити са 4 различите емоције. Можете почети тако што ћете бити љути, потом експлодирати и покушати се смирити. Запишите емоције (или било шта што можете да употребите као подсетник) изнад реченице како бисте се лакше сетили како да у најбољем случају доставите е.
    • Запишите своје реакције. Да, морате водити белешке о е други превише. Уосталом, ако сте на позорници, у публици ће бити барем једна особа која ће вас гледати, чак и ако не говорите. Како се осећате са оним што чујете? Шта мислите о овој сцени ако сте иза застора? Једном када га пронађете, запишите га.
    • Ставите ознаке гласноће. Мора да постоје неке линије које ћете морати изговарати много гласније од осталих или кључних речи које стварно морате да притиснете. Сматрајте свој сценариј музичким партитуром, ставите га на цресцендос, децресцендос и нагласке.
    оглашавање

Део 2 од 4:
Радите своје покрете и глас



  1. 1 Опустите се. Дишите дубоко, пуно вам помаже да опустите тело и ум. Удахните, држите и ударајте док опуштате мишиће. Дисање у кеси је такође добра метода. Такође можете да удахнете 4 секунде, задржите дах још 4 секунде и пушете за 4 секунде. Ово ће вас смирити.


  2. 2 Постаните свесни свог тела. То није узалуд ако постоји много техника и читавих курсева посвећених покретима за глумце. Ово ће вам помоћи да у најбољем случају искористите свој простор и преузмете контролу над сценом. Глумачка игра не лежи само у вашем гласу и вашем лицу, већ и на свим нивоима.
    • Не устручавајте се да додате тикове или ексцентричности вашем лику. На примјер, може лагано шепати након ратне повреде. Или се може стално играти са косом ... Да ли се он нервозно креће? Да ли гребе нокте? То неће нужно бити у сценарију! Размислите о томе како би ваш лик реаговао из дана у дан. Како би седео у чекаоници? Шта би он нашао?


  3. 3 Пројицирајте свој глас. Говорите гласније него иначе, тако да вас сви чују а камера може да сними звук вашег гласа. Ништа више не смета јавности него не разумети све речи.
    • Не говори апсурдно. Само пазите да ваш глас правилно ради и не мрмљате или не говорите тихим гласом од осталих глумаца.
    • У представи морате слушати публику позади, зато будите усправни и носите глас довољно далеко. Не заборавите да се обратите јавности. Не разговараш са задњим зидом.
    • Не говори пребрзо. Рискирали бисте да прогутате речи и неће вам бити јасно у ономе што изговарате.


  4. 4 Артикулисан. На позорници или пред камерама изговорите сваку реч јасно и обавезно артикулирајте сваки слог. Ово је посебно важно на крају сваке реченице, коју је лако прогутати и изгубити се у мачићу.
    • Обратите пажњу да правилно изговорите све сугласнике. Ово ће вам помоћи да успорите темпо како би ваш говор био јаснији.
    • Не ометајте свој изговор, можда се не чини природним. Желите да ваш глас буде јасан, али не желите да оставите утисак да се преплављују. Ако нисте сигурни у своју артикулацију, питајте директора или колеге за њихово мишљење.


  5. 5 Говорите као свој лик. Чак и ако ваш лик нема никаквог акцента, морате размишљати о другим аспектима његовог идиолекта који се не појављују у сценарију. Размислите о својој старости, социјалном статусу, уверењима и приходима.
    • У критици недавне представе "Пикуеникуе у пиџами", ауторка је написала да је главни учитељ био сјајан ... осим чињенице да није веродостојна. Играла је улогу једноставне девојке са Блиског запада, али чији фокус није одговарао овом региону. Имала је све погрешно и издала је себе, па оно што је било тако близу успеху. Не вређајте ову глумицу и савладајте дијалоге свог лика.
    оглашавање

Део 3 од 4:
Играјте комедију



  1. 1 Будите емотивни. То само по себи значи. Назалост, углавном због Кеану Реевеса, то није увек тако. Као глумац, морате пренијети одређене емоције и осигурати да публика схвати како се осјећате, било да сте на позорници или пред камерама. Искористите своје сопствене емоције да упаднете у кожу свог карактера, сада сте само један.
    • Пронађите у себи емоцију која одговара ономе што ваш лик треба да осећа. Његова мајка је управо умрла? ОК, срећом, твоја мајка није мртва, али сећаш се шта си осећао када је умро твој лопов пас. Данима сте плакали. Усмјерите ову емоцију. Јавност нема појма шта покреће ваш плач, само зна да сте девастирани и да вероватно има неке везе са сценаријем у којем су ухваћени (ако су знали ...).
    • Промените тон гласа. Ако је ваш карактер узнемирен, ваш глас мора звучати јаче и мање контролисано. Ако је ваш лик узбуђен или нервозан, повишајте тон.
    • Користите своје гесте и говор тела како бисте пренијели емоције. Не стојите тамо, рукама низ тело. Ако је ваш лик љут, померите руке, додирните стопало. Ако је тужан, спусти главу и пусти га кроз рамена. Будите логични.


  2. 2 Знаш како одскакати. Никад, никад, никад, никад, никада нисте засадили. Никада, никада, никада, никада, никада. Да ли је јасно? Било да је ријеч о вашем гласу или вашој е, јавност не би требало да буде свесна. Ако ништа не покажете, погодите шта? Ништа неће схватити.
    • Ако плешете или се крећете, не спуштајте главу. Морате бити сигурни да јавност верује у ваше осигурање. Настави да се смејеш. Насмејте се, јер сте једина особа која зна шта се дешава.
    • Ако сте пропустили линију, учините то. Једини људи који их знају напамет су на позорници. Врати се тамо где си био. Ако су остали актери професионални као и ви, неће бити проблема.


  3. 3 Буди тамо. Од тренутка када ступите на сцену, заборавите на своје срчане проблеме, новац или општи облик. То морате оставити иза сцене. Морате се изгубити у садашњем тренутку.
    • Ако пролазите кроз тежак тест у време представе, користите глумачку професију као излаз. Позориште се мора опустити, а не да вас превише оптерећује. Искористите овај тренутак да постанете неко други и пустите своје проблеме (и своју агресивност) пред врата. Ако их желите, можете их опоравити након неколико сати. Престаните да размишљате о нечем другом и почните пажљиво слушати, будите присутни. Ако то није случај, јавност ће схватити.


  4. 4 Останите у ципелама свог лика шта год да се догоди. Ако заборавите све друго, запамтите да морате бити у кожи свог карактера и не напустити је. Деца позоришта често су шаљивџије - одуприте се смејући се гледајући Јуанине панталоне на шанку, које сада морате користити као крпу и бити најбољи бармен на овој обали Мисисипија.
    • Ако се деси несретно или неочекивано, понашајте се као ваш лик. Пуцањ није нестао? Па, на срећу, имате овај нож са стране у бекстејџу, који јавност не може видети! Ах! Особа задужена за звучне ефекте поново је заспала. Стварно морате размишљати о томе да га отпустите.


  5. 5 Будите позитивни. Понекад, забринутост због грешке или страх од реакције јавности може бити штетан за ваше стање ума. Публика често може да види да се забављате и да ће се забављати са вама.
    • Не схватајте критику буквално. Ако вас директор затражи да промените нешто, немојте то схватити као увреду. Замислите то као прилику за напредак.
    • Ваш начин играња биће много бољи ако се забавите уместо стреса. Позитивним и ослобађањем напетости и стреса, ући ћете у кожу свог карактера са лакоћом.


  6. 6 Пусти себе. Вежбајте опуштање, ставите се у свој карактер и престаните бринути о томе како ће вас други видети. То не радите да бисте повећали ниво анксиозности! То радите јер је супер.
    • Погледајте се у огледало и реците: "Ја више нисам ја, ја сам свој лик. Ако више нисте сами, не требате да бринете шта ће људи мислити о вама. Имајте на уму да вас јавност неће видети, видеће лик који тумачите.


  7. 7 Знајте када је ваш ред за игру. Морате знати када дођете на ред или проговорите. На леђима имаћете пола туцета (поред гласова у глави) ако пропустите улазак. Када је скоро све о вама, требало би да чекате крај камера или иза завеса, али близу бине већ у телу свог лика и вашем уму.
    • Идите у купатило пре него што соба крене. Не би требало да пропустите свој улаз, јер сте били у купатилу или отишли ​​по нешто да поједете.
    • Пажљиво слушајте када улазите у своје одговоре. Чак и ако отприлике знате када треба да изађете на бину, слушајте шта се дешава на позорници. Не ометајте друге људе.
    • Ако постоји хитна ситуација и апсолутно морате трчати у тоалет или у аутомобилу, упозорите некога чак и ако знате да ћете стићи на време да изађете на бину. Ако постоји хитна ситуација и апсолутно морате ићи у тоалет или отрчати до свог аутомобила, реците некоме, чак и ако знате да ћете се вратити на време за вашу сцену. АХ АХ. Разумете шалу? Било је смешно? Ок, хитно, може се догодити. Али ако неко није мртав или ће вам црева експлодирати, морате бити тамо на време. Ако пређете собу са цревима на рукама, вероватно нећете морати никога да упозоравате, видеће вас.


  8. 8 Знајте где се позиционирати и познајте декор. Кад сте на позорници или пред камером, знајте где да се позиционирате у простору. Другим речима, "пронађи светло". Остани тамо. Она је ту да вас просветли.
    • Када говорите, окрените се мало публици. То се назива "једна четвртина позиције". Публика вас мора видети и чути, све време док мислите да водите разговор. Ако вам ваш менаџер каже да сте затворени, направите ротацију за 90 ° (једну четвртина круг) споља.
    • Ако су сцене снимљене, никада немојте гледати директно у камеру, осим ако нисте у епизоди "Канцеларије" и ако вас режисер не пита. Разговарајте с другим ликовима и понашајте се као што би требало.
    оглашавање

Део 4 од 4:
Радите у тиму



  1. 1 Слушај режисера. Зна све о целој продукцији, зна о чему говори. Послушајте његове предлоге и критике. Ако жели нешто да уради, од тренутка када схватите зашто, учините то.
    • Узмите лекције за инсценацију и користите их док практикујете рецитирање свог е-а. То је рекло, ако не разумете зашто, поставите питање! Не смете прећи бину без да знате зашто то радите. Ваш менаџер ће вам ценити то што покушате да разумете свој карактер.
    • Не оклевајте да постављате питања ако не знате како то или оно да направите. Ако сумњате у то како би ваш лик требало да реагује или како изговорити казну, не бојите се питати. Уопштено, менаџери знају шта желе.


  2. 2 Не узимај себе за звезду. Играње комада није само за вас, сва продукција је тимски посао. Где би био без других глумаца, реквизита, техничара и костимографа? Били бисте голи на слабо осветљеној бини, потпуно сами.
    • Ако имате главну улогу у продукцији, то не значи да имате најтежу улогу. Смири се и сиђи са свог торња за дивине. Покушајте да водите читав тим или водите рачуна о звуку и светла истовремено током целе емисије. Шта се догађа када се менаџер звука љути на вас? Не активира дугме за снимак. Ах ах! Па, буди добар, могу те натјерати да поништиш. У тиму нема "ја".


  3. 3 плаи и реагују. Можете савршено свирати сваку вашу линију, али ако другу особу не слушате, готово је. Могуће је да је други глумац одлучио потпуно променити смер и одиграо сцену прилично напето, него интензитетом и љутњом, морате се прилагодити променама правца, ма какве биле. Па да, играјте се. али реаговати исто толико.
    • Прочитајте е са другим глумцима и вежбајте. Чак и ако знате свој е на дохват руке, морате сарађивати с другима како испоручујете свој е и на сцени у целини. Мораћете да изводите е на позорници са колегама, а не само да сами рецитујете редове. Забавите се и тестирајте различите приступе! То је оно што највише забавља у глумачкој игри.


  4. 4 Користите јавност. Иако не би требало да "пробијете четврти зид" (барем је то случај у већини продукција), публика је ту. Он је овде и ви морате да радите са њим. И не заборавите да је добра ствар што је јавност тамо. Чак и фантастична ствар! Храните се њиховом енергијом. Не постоји ништа слично.
    • Када се публика смеје или аплаудира, одвојите минут да се напијете. Добро, у реду, ни минут. Али уживо у сцени. Одвојите тренутак за наставак. Будите усклађени с њима током цијеле емисије. Можда звучи помало апстрактно, али што више искуства имате, то ћете боље разумети.


  5. 5 Будите љубазни. Морате успоставити однос са људима са којима радите и показати им да сте уживали у њиховом раду. Радили су једнако напорно као и ти!
    • Пре него што започнете, не устручавајте се да кажете срећу колегама, а затим не устручавајте се да им честитате на њиховом наступу. Реци им "Срање! Пре него што су изашли на сцену и "Пиле је био фантастичан! Кад изађу.
    • Хвала члановима тима на њиховом напорном раду. На пример, ако сте имали сјајног шминкера, можете јој рећи нешто од овог стила: „Заиста ценим посао који сте урадили. Не бих могао боље да изгледам као лик! "
    оглашавање

савет



  • На позорници и пред камерама не заборавите да добро дишете. Такође ће вам помоћи да се опустите и самим тим се боље изразите.
  • Научите како глумити глумце којима се дивите. Гледајте њихове филмове, читајте њихове биографије и слушајте неке ако имају савет. Водите белешке на свеску и покушајте да их спроведете у пракси током проба.
  • Загрејте се пре изласка на бину. Урадите вјежбе дисања како бисте загријали грло и мало протресели тијело како бисте помогли да се гуске избочу прије изласка на бину.
  • Ако и даље радите на свом карактеру, посматрајте људе око себе, њихове маније, начин живота итд. коју бисте могли да користите.
  • Замислите тренутак у свом животу када сте осетили одређену емоцију да бисте одиграли емоције свог лика. На пример, ако је ваш карактер веома злобан, можда ћете помислити на време када сте морали да анестезирате пса или на време када сте изгубили вољену особу.
  • Ако се нервирате, мораћете да тренирате пред породицом више пута да бисте се навикли.
  • Питајте друге о вашој игри. Понекад директори нуде приватне лекције како би помогли играчима да се побољшају.
  • Ако сте заборавили линију или две, импровизујте. Понекад то успије. Ако сте тачно препознали свој лик и сцену на којој играте, реците нешто што је повезано. Чак и ако мало вероватно да импровизујете, увек је боље него стајати тамо, без речи.
Преузето са „хттпс://фр.м.викихов.цом/индек.пхп?титле=јоуер-уне-сцене&олдид=244752“